畫畫初期學什麼

初學畫畫應從簡單的形狀開始,主要包括三角形、四邊形和圓形等,以及立體化的椎體、正方體和球體等。

畫畫初期學什麼1

一、透視。透視的學習是學習繪畫過程中必不可少的重點。常用的就是一點透視、兩點透視、三點透視，只有掌握透視的相關原理，才會讓我們的基礎更加紮實。

二、線條。在這一階段，初學者可以重點學習線條的各種表現手法，以及線條的各種加工手法和造型應用，同時提高線條的美感，準確繪製線條之間的各種關係，掌握把握形狀的基本方法。

三、素描。素描是繪畫必須具備的基礎，通過幾何、結構素描、靜物素描、光影素描的學習來掌握素描的基礎知識。在初級階段，要大量的練習造型和透視。

四、材料。通過對材料表達的學習，可以深入理解並快速加深素描基礎和應用技巧，從而應對不同材料的表達。

五、人體。掌握人體基本比例、骨骼的概括，同時能夠建立人體框架，掌握人體結構和動力學的標準繪製思路。

六、五官。瞭解五官結構，準確表達五官

七、光影。要表達不同的故事，就要學會表達各種場景氛圍。良好的光影氛圍可以豐富畫面的.敘事性，所以陰影的基本繪製方法，深入瞭解光源。

八、配色。對色彩的把握需要建立在素描的學習基礎上。要掌握色彩的基本原理，找出色彩的規律。掌握色彩疊加和直接上色的技巧，避免髒、亂、焦、悶、灰飽和度過高、曝光、過暗等。

九、頭像及裝飾。只要掌握男女髮型和頭部道具的搭配，就能畫出具有個性特徵的漂亮男女頭像。

十、表情。瞭解表情和臉的關係，掌握常用的表情繪製方法。

十一、服裝。掌握並能畫出各種繪畫風格中不同型別的服裝，並能清晰地畫出褶皺。

十二、原創角色設定。對角色設計有一定的瞭解和清晰的思維，這樣才能夠獨立表達和完成自己的角色設計。

十三、構圖。瞭解插畫中常見的構圖規律，畫出基於角色的插畫線稿，進行合理的構圖。

十四、背景和上色。熟悉色彩選擇和配色的技巧，掌握目前流行的上色方法，有意識的提高畫面的準確性與完成度。

十五、設計練習。掌握常見商業繪畫的製圖要求和基本專案製作要求。

畫畫初期學什麼2

1、畫畫初學者如何學習繪畫

1.初學者要拜好師，找一名水平較高的領路人手把手地教授，這樣才能少走彎路。

買來畫畫資料和教材，依靠自學，到頭來也能提高畫畫水平。但無師自通只適合極少數天才的學習行為，普通人還得依靠帶路人。

初學者常常對用筆、造型、結構、畫理、色彩等方面的知識很貧乏，畫畫過程中容易出現各種錯誤，旁邊若沒人及時糾正，如果把錯誤養成了習慣，將來改正起來會很難，甚至會自己把自己廢了。

2.無論國畫還是油畫，練好素描功夫很有必要，尤其油畫，沒有素描功底，壓根就沒辦法畫下去。對寫實性畫畫來說，素描極其重要。

3.練習素描或寫生時，先從靜物入手。

靜物由於形態很固定，畫起來相對簡單。畫它們時，只需按照實物描繪出來，就能達到表現目的。4.多交流，多學習，尤其多學習名家。

閉門造車是學習任何技藝的絆腳石。名家由於經過了幾十年摸索，他們的畫畫經受住了考驗，無論在技法、構圖，還是設色等方面，都比較純熟。認真學習名家，也是系統提升畫畫功力的好方法。

2、畫畫入門初學技巧有哪些

認識鉛筆

認識鉛筆，摸可能會問，鉛筆不就一種嗎？從小就開始用鉛筆學寫字的。這你就不懂了，其實鉛筆是規格的如：2B、B、HB等,常用的也就這幾種了。每種規格的鉛筆軟硬不一樣，畫出來的線條出現顏色深淺是有區別的。像2B是比較硬一點的'，畫線條要用力一點，畫出來的線條顏色會淺一些，而且光澤度也亮一些。HB相對2B來說，就比較軟，輕輕一畫，就可以了，顏色較深，光澤較暗。

學會畫線條

畫線條可不是人人畫得好的哦。不要以為線條簡單就輕視它。素描可是由線條組成的，你要是輕視線條的存在，就是輕視素描的祖先啊。一般大師在學畫畫之前，都是畫過很多很多線條的，而且純畫線條。所以你首先要練習的就是畫線條，畫的時候，不能彎，而且要果斷、瀟灑、力度得當，也就是一條線條要讓人感覺到美、直、大方、尾部收得好、有條理，可不能是亂糟糟的一片黑乎乎的。

臨摹速寫照片

線條學過了，就選幾張自己喜歡的照片進行臨摹。可是美女、風景、食物，只要你喜歡都可以。臨摹速寫照片，只要畫出輪廓就可以了，你臨摹速寫好不好，就看你的線條基本功好不好了，可不能一條直線，你硬是手抖畫出了曲線，扭扭捏捏的哦。還有速寫是畫素描的基礎功哦。

臨摹素描照片

速寫和素描是有區別的，速寫只是用線條畫出大概的輪廓，沒有任何陰影的存在。可以這麼理解，速寫打基礎畫輪廓，素描就是給速寫上顏色，只不過是上黑色而已，把黑的地方塗黑，白的地方留白就好了。這個上色好不好也是看你的線條和筆用得好不好了，可不能塗成黑黑的一片啊。所以前期先拿別人的作品臨摹，別人那裡黑泥就那裡塗黑，建議特別黑的地方就用HB，線條就用2B了。

畫畫初期學什麼3

1.要買品質較高的繪畫工具

很多人肯定會質疑，繪畫初學者還不怎麼會畫畫，為什麼要買品質較高的繪畫工具呢？那不是浪費嗎？其實不是這樣的，一些廉價的繪畫工具，它的質量、色澤都較差，非常影響繪畫體驗和視覺效果。初學者本身就畫得不太好，如果再使用劣質繪畫工具，那麼繪畫初學者可能畫完這一次後，就徹底放棄學畫畫了。而購買品質較高的繪畫工具，則會起到積極的作用。

2.作畫的過程中，要到處走一走，多個角度觀察畫面

不光是繪畫初學者，甚至很多學畫畫1-3年的人，都會犯一個錯誤，那就是作畫的過程中一動不動，結果等畫完後才發現畫面中存在太多的問題。其實在作畫的過程中，作畫的人要時不時地到處走一走，從多個角度來觀看畫面是否有問題，然後進行修改。

3.起形的時候，可以畫網格來進行輔助

對於繪畫基本不紮實的人來說，起形是個難題，一旦起形沒有畫準確，那麼對後面的畫面深入和細節刻畫是有很大的影響的。那麼此時就有一個非常簡單的`方法來幫助你把形起準確，在畫面上畫一些網格，讓畫面中的每一個事物都有了參照，那麼起形就非常簡單了。但是記住不要過於依賴這個方法，在基本練得足夠紮實的時候，就扔掉這個方法吧。

4.不要在純白的畫布上作畫

一般來說，油畫布或者畫紙都是純白色的，很多人似乎也認為畫面就應該是純白色的，但是在繪畫過程中會發現這樣的畫面很容易畫錯或者畫髒，即使畫完了，也看起來缺乏一些“高階感”。其實在作畫之前，不妨給純白的畫面塗上一層背景色，這樣畫面與的對比度就會降低很多，不會弄髒畫面的同時，也會讓畫面顯得高階。

5.拍攝作畫步驟的照片

這樣做一方面可以記錄有趣的繪畫過程，另一方面也可以找出自己作畫過程的一些問題，比如是鋪大色的時候出現問題，還是深入刻畫是出現了問題。這樣的記錄和研究會使你的繪畫技術進一步提升。

6.巧妙地使用軟體來幫助你畫素描初學者在拿著彩色照片畫素描時，很難分辨出不同顏色的明度，所以畫素描會很困難。這時候可以藉助一些軟體，將彩色照片調色成黑白照片，這樣畫素描就容易多了，不過這個方法也不要過於依賴呢